نظرًا لارتفاع عدد الطلبات في فترة التخفيضات، قد تستغرق عملية التوصيل إلى 20 يومًا

0

عربة التسوق فارغة

تاريخ تصميم الأثاث

 
لاحظ أنه تمت الإشارة إلى اسم المصمم ومنتجاته في هذه المقالة لإثبات تاريخ تصميم الأثاث ولا يمثل أيًا من العناصر المباعة في هذا المتجر. 

نظرة عامة على تصميم الأثاث

كان تصميم الأثاث جزءًا من التجربة الإنسانية منذ بداية التاريخ. أدلة على الأثاث تعود إلى العصر الحجري الحديث في شكل لوحات ، وجداريات جدارية اكتشفت في بومبي ، في النحت ، كما تم التنقيب عن أمثلة في الأهرامات المصرية وعثر عليها في مقابر في غيورديس (تركيا الحديثة). ستتتبع هذه الملاحظات التطورات الرئيسية والتطورات والأنماط والمواد في تصميم الأثاث مع إبراز السمات المميزة لكل فترة والمواد المستخدمة وعرض صور لبعض أهم قطع الأثاث التي تم تصميمها على الإطلاق. يوضح الجدول الزمني لتصميم الأثاث أدناه بعض الفترات المختلفة لتصميم الأثاث ويمنحك نظرة عامة أساسية على الجدول الزمني لتاريخ تصميم الأثاث. تتأثر منتجاتنا بالفترة الحديثة المتأخرة والفترة المعاصرة.

نظرة عامة على نمط الأثاث الحديث
نشأ من أسلوب باوهاوس وآرت ديكو الانسيابي الذي جاء بعد الحرب العالمية الثانية باستخدام المواد التي تم تطويرها خلال الحرب بما في ذلك الخشب الرقائقي والبلاستيك والألياف الزجاجية. في الأثاث الحديث ، أفسح الخشب المنحوت المطلي بالذهب والأقمشة الغنية المجال أمام البساطة المتألقة وهندسة المعدن المصقول. سعت أشكال الأثاث الحديث إلى الحداثة والأصالة والابتكار التقني ، وفي النهاية نقلت الحاضر والمستقبل ، بدلاً من ما سبقه كما فعلت أنماط الإحياء. أنتج هذا الاهتمام بالمواد والأساليب الجديدة والمبتكرة مزيجًا معينًا من تخصصات التكنولوجيا والفن. استخدام مواد جديدة مثل الفولاذ بأشكاله المتعددة. كان الخشب الرقائقي والبلاستيك المقولب عاملاً أساسيًا في إنشاء هذه التصميمات الجديدة. كانوا يعتبرون روادًا ، بل صدموا في ذلك الوقت ، خاصة على عكس ما حدث من قبل.
 
 
 
 
مصممو أثاث حديث 
 
أشيل كاستيجليوني ستايل

اشتهر أخيل كاستيجليوني ، المولود في ميلانو عام 1918 ، بتصاميمه الاقتصادية والعملية. درس الهندسة المعمارية في جامعة بوليتكنيكو دي ميلانو وأنشأ مكتب تصميم في عام 1944 مع إخوته ليفيو وبيير جياكومو كاستيجليوني. على الرغم من أنه ربما يكون معروفًا بشكل أفضل بمصباح Arco Lamp المستقبلي ، الذي تم تصميمه في عام 1962 ، إلا أن Castiglioni كان لديه العديد من اعتمادات التصميم الأخرى لاسمه. حصل أيضًا على العديد من جوائز التصميم طوال مسيرته المهنية ، بما في ذلك سبع جوائز Compasso d'Oro. عند وفاة المصمم في عام 2002 ، قامت عائلته بتجميد استوديو Castiglioni وتحويله إلى متحف في ميلانو ، والذي لا يزال مفتوحًا للزوار. يحتوي متحف الفن الحديث على بعض من أهم تصميماته في مجموعته الدائمة.

 

 

 
تشارلز ايمز ستايل

على الرغم من أنه غالبًا ما كان يُنسب إليه الفضل فقط ، إلا أن تشارلز إيمز عمل بالفعل في الثنائي مع زوجته راي. ولد هذا الثنائي الإبداعي في أمريكا في عامي 1907 و 1912 على التوالي ، وساهم بشكل كبير في مجالات الهندسة المعمارية والتصميم - بالإضافة إلى الفنون الجميلة والتصميم الجرافيكي والأفلام - على مدار الأربعين عامًا من حياتهم المهنية. تلقى كلاهما تعليمهما في أكاديمية كرانبروك للفنون ، حيث أصبحا صديقين حميمين مع المصممين المشهورين الآخرين إيرو سارينين وفلورنس نول. تزوجا في عام 1941. كما هو الحال مع أعمالهم السابقة في الخشب الرقائقي المقولب ، كانا رائدين في التقنيات ، مثل الكراسي المصنوعة من الألياف الزجاجية والبلاستيك الراتنج والكراسي الشبكية السلكية. أكثر قطعهم شهرة هي Eames Lounge Chair و Ottoman.
كراسي طعام تشارلز ايمز كراسي صالة تشارلز ايمز كراسي مكتب تشارلز ايمز مقاعد تشارلز ايمز للبار
 
 
ايرو سارينن ستايل

كان Eero Saarinen مهندسًا معماريًا ومصممًا صناعيًا أمريكيًا فنلنديًا ، معروفًا بتصميماته البسيطة والقوية. ولد في فنلندا عام 1910 ، وكان والده المهندس المعماري المعروف إيليال سارينن. بعد الهجرة إلى الولايات المتحدة في سن الثالثة عشرة ، تعلم الشاب إيرو تجارته في أكاديمية كرانبروك للفنون. هنا ، أصبح صديقًا مقربًا لزملائه من طلاب التصميم تشارلز وراي إيمز ، بالإضافة إلى فلورنس نول (née Schust). تلقى Saarinen أولاً تقديرًا نقديًا ، بينما كان لا يزال يعمل مع والده ، لكرسي مصمم مع Charles Eames للتصميم العضوي في مسابقة المفروشات المنزلية في متحف الفن الحديث في نيويورك في عام 1940.
   فين جوهل ستايل

 ولد المهندس المعماري والمصمم الداخلي فين يوهل في الدنمارك في عام 1912. وعلى مدار حياته المهنية التي امتدت لثلاثين عامًا ، قدم يوهل مساهمات كبيرة في التصميم الداخلي للقرن الحادي والعشرين ، ويُعتبر على نطاق واسع شخصية بارزة في التصميمات الدنماركية. على الرغم من أنه كان في الأصل موجهًا نحو تاريخ الفن والرسم ، إلا أنه كان تحت تأثير والده الطموح الذي واصل المسار الوظيفي الأكثر موثوقية للهندسة المعمارية. تم قبوله في الأكاديمية الملكية الدنماركية للفنون الجميلة من عام 1930 ، حيث درس تحت إشراف كاي فيسكر ، أحد كبار المهندسين المعماريين في عصره. بعد التخرج ، عمل يوهل لمدة عشر سنوات في شركة الهندسة المعمارية فيلهلم لوريتزن. تضمن عمله العديد من المهام في مجال التصميم الداخلي. بعد فترة وجيزة من افتتاح مكتبه الخاص ، تلقى Juhl عدة عروض لتصميم بعض العناوين الرئيسية في كوبنهاغن ، بما في ذلك متجر Bing & Grøndahl في Amagertorv ومتجر Svend Schaumann لبيع الزهور في Kongens Nytorv.
 
 هاري بيرتويا ستايل

 مثل العديد من المصممين ، كان من خلال شغف هاري بيرتويا بالجمال وحسن الصنع ، تعثر في تصميم الأثاث. ولد برتويا في إيطاليا عام 1915 ، وقام برحلة عشوائية لزيارة شقيقه في الولايات المتحدة الأمريكية في سن المراهقة المبكرة ومكث هناك. بدأ في دراسة فن التصميم وصناعة المجوهرات ، قبل الالتحاق بمنحة دراسية في أكاديمية كرانبروك للفنون في عام 1937. وهناك أصبح صديقًا مقربًا لمصممين رائدين آخرين في عصره ، بما في ذلك تشارلز وراي إيمز والأب المؤسس لـ حركة باوهاوس والتر غروبيوس. بعد التخرج ، افتتح برتويا في البداية ورشة عمل للمعادن. مع اندلاع الحرب ، أصبح المعدن سلعة نادرة وحول اهتماماته إلى صناعة المجوهرات ، حيث زُعم أنه صمم خواتم زفاف تشارلز وراي إيمز. في عام 1950 ، عمل مع زميله في جامعة كرانبروك فلورنس نول. خلال هذه الفترة قام بتصميم خمس قطع سلكية أصبحت تعرف باسم مجموعة بيرتويا. وكان من بينها "الكرسي الماسي" الشهير ، وهو شكل نحتي سائل مصنوع من عمل شبكي مصبوب من الفولاذ الملحوم. كانت مبيعات مجموعته قوية لدرجة أن برتويا كان قادرًا على تحويل انتباهه إلى فن الصوت والنحت. على الرغم من النجاح في هذا المجال ، إلا أنه ربما يكون معروفًا بالكراسي السلكية التي أنتجها في بداية حياته المهنية. حتى بعد وفاته في عام 1978 ، لا يزال إرثه قائمًا ويتم تقليد كراسيه كثيرًا في جميع أنحاء العالم.
 
هانز فيجنر ستايل

كان Hans J. Wegner مصمم أثاث دنماركي مشهور عالميًا. في حياته ، صمم أكثر من 500 كرسي مختلف ، تم وضع أكثر من 100 منها في الإنتاج الضخم وأصبح العديد منها أيقونات تصميم معروفة. ولد في الدنمارك في عام 1914 لإسكافي ، وكان الشاب فيجنر مهتمًا بالنحت على الخشب من سن مبكرة. أكمل التدريب المهني عندما كان مراهقًا قبل أن يلتحق بالمدرسة الدنماركية للفنون والحرف والأكاديمية المعمارية في كوبنهاغن. عندما أنشأ المهندسان المعماريان Arne Jacobsen و Erik Møller استوديو معًا لتصميم وبناء قاعة مدينة آرهوس في عام 1940 ، أخذوا فيجنر كمتدرب. حتى أغراضه الأولى أظهر Wegner نهجًا نموذجيًا يتمثل في "تجريد الكراسي القديمة من طرازها الخارجي والسماح لها بالظهور في بنائها النقي". يقال إنه "أراد دائمًا صنع أشياء غير استثنائية ذات جودة عالية بشكل استثنائي". أشهر إبداعاته كانت طاووس وكينيدي وكراسي عظم الترقوة.
 
أسلوب سوري ياناجي

 كان المصمم الداخلي الياباني سوري ياناجي شخصية بارزة في مجال التصميم الصناعي والداخلي. ولد في طوكيو عام 1915 ، وقدم مساهمات في تصميم الأثاث ، وأدوات المطبخ ، وإنشاءات الجسور الثقيلة والسيارات. بعد تخرجه من مدرسة طوكيو للفنون ، انتقل ياناجي إلى التصميم العام. تم تصميم كرسيه على شكل فراشة رشيق - تم تصميمه في عام 1956 - على غرار ضريح شنتو ياباني. في الواقع ، كانت هذه القطعة هي التي جلبت شهرة المصمم وتقديره على المستوى الدولي. فاز The Stool بالعديد من الجوائز ، بما في ذلك جائزة Triennal di Milano البارزة في عام 1957 وانضم لاحقًا إلى المجموعات الدائمة لمتحف الفن الحديث في نيويورك ومتحف اللوفر في باريس. حتى بعد وفاته المفاجئة في نهاية عام 2011 ، استمرت قيم Yanagi في الظهور في جميع أنحاء مجتمع التصميم: عالمية وحيوية وأسطورية.
 
لو كوربوزييه ستايل

 
كان Charles-Édouard Jeanneret ، المعروف باسم Le Corbusier ، مهندسًا معماريًا ومصممًا وكاتبًا ويعتبر على نطاق واسع رائدًا في الطراز المعماري الحديث. ولد في سويسرا عام 1887 (أصبح لاحقًا مواطنًا فرنسيًا) ، أنتج العديد من التصميمات وفاز بالعديد من الجوائز (بما في ذلك ميدالية فرانك بي براون في عام 1961) على مدار حياته المهنية التي امتدت لخمسين عامًا. لا تزال مبانيه قائمة في مدن في جميع أنحاء أوروبا والهند وأمريكا. نُقل عن لو كوربوزييه ذات مرة قوله إن "الكراسي هندسة معمارية ، والأرائك برجوازية" ، بدأ في تجربة تصميم الأثاث في عام 1928. وأشهر مجموعته هي LC-Set الشهيرة الآن. في الواقع ، LC-2 و LC-3 يشار إلى الكراسي بشكل عام باسم الكراسي الصغيرة والكراسي الكبيرة على التوالي. على الرغم من أنها غالبًا ما تكون عرضة للنقد والاستجواب ، إلا أن الإرث الذي خلف لو كوربوزييه بعد وفاته في عام 1965 لا يمكن إنكاره ؛ العديد من تصميمات الأثاث الخاصة به تظهر في المنازل والمكاتب والمساحات التجارية في جميع أنحاء العالم.
يرجى ملاحظة أنه تم ذكر المصمم واسم منتجاته لشرح تاريخ تصميم الأثاث ولا يمثل أي من العناصر المباعة في هذا المتجر.
لاحظ أنه تم ذكر اسم المصمم ومنتجاته في هذه المقالة لتوضيح تاريخ تصميم الأثاث ولا يمثل أيًا من العناصر المباعة في هذا المتجر.